Dica: Bicho na decoração!

Os animais vão invadir a sua casa. Aqui, eles viram tema decorativos, exibindo-se em almofadas, objetos e até quadros na parede.

A arquiteta Andrea Murão criou esta cabeceira de patchwork para o quarto de uma adolescente. Sobre a cama, uma das almofadas exibe a imagem de um cãozinho.

O que você acharia de dormir ao lado de uma família de leões? Para o filho de 4 anos da paisagista Claudia Diamant, esta é uma cena comum. Uma parede inteira é revestida com uma foto ampliada em vinil.

Na sala assinada pelo designer de interiores Gabriel Valdivieso, em Penedo, no Rio de Janeiro, uma escultura de cabra é usada como peça de decoração. Sobre a poltrona, a almofada exibe o desenho de um cachorro. Ao lado da mesa de centro, o cavalo de Dalarna é um símbolo sueco.

Ian, o caçula de Marcelo Rosenbaum, tem um quarto selvagem, todo inspirado em leões. Na parede atrás da cabeceira da cama tem uma cabeça do bicho feita de pelúcia. Na parte de cima do beliche a cobra completa o clima.

Aqui na Bayusha, nós também amamos os bichos e temos um espaço especial para os nossos mascotes. O nosso casal de passarinhos fazem a harmonia do nosso espaço e são os nossos xodós.

Aproveite as nossas dicas e leve a natureza pra dentro da sua casa!

Bayusha Apresenta : Lolitas

Alessandra Dalmolin: proprietária e designer da marca

A marca Lolitas Acessórios nasceu da paixāo de sua proprietária e designer Alessandra Diana Dalmolin por moda e pelo universo feminino e da vontade de empreender de seu marido e sócio Victor Hugo Dalmolin. Incialmente com a produção de bolsas, a empresa sempre primou pela qualidade e inovação em suas coleçōes.

A mistura de tecidos, texturas e metais aliados a criatividade e ao olhar peculiar e moderno de sua designer sempre resultaram em criaçōes que encantam os olhares mais refinados e exigentes. Em 2008,  a fim de se aprofundar ainda mais neste universo, Alessandra começa a produção de bijuterias de luxo. Suas coleções sāo o reflexo do que a inspira e influencia, e resultado da mistura de matérias primas nobres como pedras naturais, cristais Swarovski, acrílicos pintados a māo e metais.

O sucesso desta nova empreitada nāo tardou em chegar e rapidamente a produção de bijuterias se tornou o carro chefe da empresa. Hoje, com Alessandra e Victor Hugo  a frente de sua operação, a Lolitas Acessórios atende a lojas e boutiques por todo o Brasil. A marca encanta um público seleto de mulheres refinadas e modernas, que buscam nos acessórios Lolitas beleza e exclusividade.

Sobre a nova coleção que está prestes a sair, Alessandra diz: “Estou muito feliz com o resultado da aceitação do nosso produto no mercado, ando muito feliz! Com este estado de espirito alegre desenvolvi uma coleção solta, colorida não perdendo a elegância é claro.”

A designer quer que a cliente, ao adquirir os produtos da marca, possa se sentir plena, linda e se assim for a alegria fará parte de seu dia a dia.
“Que esta coleção possa retratar não só a minha felicidade como também o meu agradecimento pelo sucesso da Lolitas", conclui Alessandra.

Coco Chanel – A lenda, a vida

Nove entre dez mulheres ao redor do planeta sempre sonharam em ter no guarda-roupa pelo menos uma peça com a marca Chanel. Se até então isso não foi possível, o negócio é levar Coco Chanel para a estante de casa.

 Responsável por criar um divisor de águas no mundo da moda, Gabrielle Bonheur Chanel, foi abandonada em um orfanato da França, o Colégio Nossa Senhora da Misericórdia. Aos dezoito anos, Gabrielle estreou no mundo da moda como costureira em uma loja de enxovais.

Mas foi em 1910, com a ajuda do grande amor de sua vida, o milionário inglês Arthur Capel, que ela abriu em Paris uma loja de chapéus. A partir de então, o sucesso foi uma questão de tempo, que foi entremeado por episódios de todos os naipes.

O apelido Coco surgiu de uma música que, na juventude, a estilista insistia em cantar nas noites parisienses, “Quem viu Coco no Trocadero?” (“Qui qu’a vu Coco dans l’Trocadéro?”).
Coco Chanel tornou-se símbolo de elegância e estilo. Referência para muitos dos que frequentam o universo da moda, Coco é um ícone que vai muito além do chamado “pretinho básico” e do perfume que leva o seu nome.

Ex-editora da Vogue britânica e da Observer Magazine, Justine Picardie conta em “Coco Chanel – A vida e a lenda”, livro lançado no Brasil pela Editora Nova Fronteira, como esse ícone extemporâneo da moda conseguiu transformar a própria vida em um eterno e cobiçado desfile sem fim.

Passadas mais de três décadas de sua morte, em 10 de janeiro de 1971, em Paris, aos 87 anos, Coco Chanel fez da personalidade forte e do estilo inconfundível o ponto de partida da Maison que continua influenciando a moda de forma tão impressionante quanto ininterrupta. Mulheres de todas as idades continuam se rendendo ao padrão de elegância eternizado pela estilista.

O incontestável talento de Coco Chanel para as coisas da moda contou com a ajuda de algumas celebridades, que como consumidoras acabaram divulgando itens criados pela estilista. A atriz Marilyn Monroe se identificou com o perfume Chanel nº 5, enquanto Jackeline Onassis foi uma espécie de outdoor constante para os tailleurs, óculos e sapatos criados por Coco, que até hoje ditam tendências.

Durante dez anos, Justine Picardie entrevistou amigos íntimos e familiares de Chanel – entre eles Karl Lagerfeld, um dos maiores conhecedores da história da estilista e da Maison – não sem antes ter percorrido muitos dos seus passos, o que permitiu reunir no livro os fatos e os mitos que até hoje embasam uma história de vida tão rica quanto suas próprias criações.



Serviço
“Coco Chanel: A lenda e a vida”
Autor: Justine Picardie
Editora: Nova Fronteira
Número de páginas: 384

A arte do handmade

O nome estrangeiro desperta curiosidade para o mundo da moda. Uma tendência que mistura criatividade e personalidade. No contexto da palavra, “hand made”significa feito com as mãos. De modo criativo, este tipo de moda trabalha com tecidos, bordados, metais, alças e palhas, e a inovação de acessórios. Como exemplo bolsas, carteiras de mão, necessaire e pulseiras.

O processo de produção à mão permite que o produto seja trabalhado nos mínimos detalhes e cada peça seja pensada e elaborada individualmente. O que difere do processo industrial, é que a linha de produção não dá nenhuma flexibilidade para customização. A inovação vem a cada instante em que estou no ateliê.

Na Bayusha, temos peças feitas a mão das grifes Moça Prendada e Catarina Mina, as duas feitas de modo impecável, delicado e exclusivo. As duas marcas, são sucesso nacional e internacional.

O handmade é uma arte que está conquistando o mundo, com roupas e acessórios impecáveis. Em Milão, na Itália, a arte é o must have nos guardas roupas femininos mais exigentes.

As joias da realeza

A família Real Britânica nunca saiu dos holofotes internacionais. Qualquer assunto relacionado ao Palácio de Buckingham e seus moradores, é de interesse mundial.

Hoje, 22, nasceu o filho da duquesa de Crambridge,  Kate Middleton e do príncipe William. Um menino de nome ainda não divulgado. O bebê já veio ao mundo com uma grande responsabilidade, ele deve assumir o trono após os príncipes Charles e William.

Outro assunto que sempre foi interessante em relação à família real, principalmente as mulheres, é sobre as joias reais. A rainha Elizabeth II usa o maior diamante já encontrado no mundo em sua coroa.

No mês passado, quando foi comemorado o jubileu da rainha, algumas joias foram expostas ao público. Algumas das joias Rainha Vitória, a outra monarca do Reino Unido que conseguiu comemorar um Julibeu de Diamante, foram destaque. O colar e os brincos da coroação são joias que foram confeccionadas especialmente para ela, em 1858, por R & S Garrard.

O colar possui 25 diamantes lapidação cushion e um pingente com um diamante gota de 22,48quilates. Cada brinco possui um diamante lapidação brilhante grande, um diamante lapidação brilhante pequeno, seguido por um diamante lapidação gota. Além da beleza, essas joias são carregadas de história e foram usadas por diversas outras Rainhas que reinaram entre Elizabeth II e Vitória.
Veja todas as fotos das joias reais:

E como esquecer do anel de noivado de Kate e William? O príncipe deu a noiva o mesmo anel que a mãe, a inesquecível princesa Diana, usou em seu noivado com príncipe Charles. Um dia após o anúncio, a joia passou a ser a mais imitada em todo o mundo.

Se o bebê de Kate Middleton e William fosse uma menina, todas as joias, e o reinado britânico,seriam herdados por ela.

Enquanto isso, rainha Elizabeth II continua reinando todo o país com muito glamour e luxo!

Bayusha Apresenta: Pitanga Acessórios

O ano era o de 2003, e as amigas Cinthia Arantes e Daniella Maluf seguiram seus instintos e suas vontades e criaram os primeiros colares, brincos e pulseiras. De imediato, os acessórios tiveram sintonia com o público feminino. E desse modo simples, nascia a Pitanga.

Desde o seu início, a Pitanga revelou uma identidade bastante definida, com peças contemporâneas que mesclam o romântico com o descontraído. A grife rapidamente conquistou seu espaço no mercado pela inspiração e criatividade nas formas e combinações. A ousadia na utilização e na mistura de materiais em suas peças é uma de suas características mais marcantes. Cada coleção é cuidadosamente concebida para que haja uma renovação constante dos modelos e das cores, fazendo com que as peças sejam praticamente únicas.

Com um charmoso show room em São Paulo, a Pitanga atende multimarcas importantes de todo o país, como a Bayusha, além de desenvolver peças para grandes marcas. A Pitanga apresenta suas coleções em diversas feiras de moda, destacando-se por trazer ideias inovadoras e sintonizadas com os desejos femininos. Editoriais de moda, como Elle, Vogue, Estilo, Claudia, entre outras, sempre trazem os acessórios da marca como referência para mulheres modernas e antenadas.

O sucesso da Pitanga já ultrapassa fronteiras! Hoje, além de ter um público fiel e ser parceira de grandes marcas nacionais, a Pitanga Acessórios também encanta clientes com sua personalidade e seu design exclusivo nos EUA, Japão, Grécia e Alemanha.
Em 2013, a Pitanga completa 10 anos de paixão pelo que faz transformada em lindos, glamorosos e desejados acessórios femininos.

A história do Cristal Swarovski

Delicados, de uma beleza inconfundível e glamurosos, os cristais Swarovski são peças de desejos no mundo inteiro. Nas joias, roupas, acessórios em geral, o cristal enriquece qualquer visual.

A história do cristal Swarovisk começou quando o austríaco Daniel Swarovski inventou uma máquina de corte automática em 1892. No ano de 1895, a companhia Swarovski foi fundada quando o criador abriu uma fábrica de cortes em Wattens. Naquela cidade, Daniel soube tirar vantagem da hidroeletricidade local para utilizar na moenda de alta intensidade elétrica que ele patenteou.

Durante vários anos, a Swarovski estava ligada essencialmente a uma única linha de produto: as miniaturas de animais que tem hoje mais de 450.000 colecionadores por todo o mundo. O ano de sucesso foi em 1995 quando resolveram aproximar a marca à alta costura e onde grandes estilistas foram excepcionalmente convidados a visitar a fábrica (não são permitidas visitas a ninguém, até hoje a produção dos cristais permanece em segredo).

Eles viram que estes cristais podiam enriquecer e tornar as suas coleções muito mais valiosas, e então foi feito um pacto, a Swarovski fornecia-lhes os cristais gratuitamente se estes, no fim dos desfiles dissessem que as suas coleções eram confeccionadas com os ditos cristais. Não demorou muito tempo para estas pedras de cristal serem destinadas à indústria da moda, da joelharia e iluminação, entre artigos de presente, de coleção e para decorar a casa.



Os cristais são fabricados em cristal puríssimo, garantindo transparência e brilho inigualáveis. Nenhum outro material capta a luz e a reflete num arco-íris de efeito tão luminoso e intenso. Um dos segredos do Cristal Swarovski é a precisão no talhe, as facetas perfeitamente lapidadas garantem a máxima refracção da luz.

E, no intuito de criar cristais que permitam a luz refletir as cores do arco-íris, a empresa Swarovski recobre alguns dos seus cristais com metais químicos. Aurora Borealis, ou AB, é uma das mais populares coberturas que dá à superfície uma aparência multicolorida. Outras coberturas incluem Crystal Transmission, Volcano, Aurum e Dorado. As coberturas são aplicadas em 50% dos objetos, no entanto, algumas são cobertas duas vezes e, dessa forma, são designadas AB 2X, Dorado 2X etc.

O cristal se tornou uma peça must have para várias mulheres. Nas joias, sapatos, vestidos. Na Bayusha temos peças valiosas feitas com o cristal. A designer Camila Klein, por exemplo, usa em suas peças somente cristais Swarovski.

Os cristais Swarovski estão agora ligados a grandes costureiros tais como Dior e Yves Saint Laurent.


Curiosidade:

Você sabia que o figurino do cantor Michael Jackson para a turnê This Is It, tinha ao todo 3 milhões de cristais Swarovski, tendo apenas uma das roupas do figurino quase 1 milhão dos cristais.

As jóias de O Grande Gatsby

Antes mesmo de ter sua estreia no Brasil, o filme “O Grande Gatsby” (veja o trailer aqui!)  já estava rendendo muitas notícias na web por aqui, tudo por conta do luxo dos figurinos, desenhados pela Miucha Prada e das joias, assinadas por nada menos que a Tiffany & Co.  Da escalação do elenco às fabulosas jóias feitas pela não menos fabulosa Tiffany & Co., tudo nesse remake inspira glamour. “O Grande Gatsby” versão 2013 tem tudo para se tornar um clássico.

E como não podia deixar de ser, a coleção de jóias que a Tiffany preparou para o filme é sublime, de fazer sonhar. Destaque para a tiara em platina feita com diamantes usada pela protagonista.

A coleção foi desenvolvida em parceria com a produtora responsável pelo figurino e ganhadora do Oscar Catherine Martin. As jóias para o filme são inspiradas nos exuberantes anos da época de ouro do jazz americano. O curioso é que muitas das ideias para as peças vieram do próprio arquivo da Tiffany, cujas jóias simbolizaram a década de 20, especialmente a atmosfera da Nova Iorque daquela época.

Foi também na década de 1920 que a marca colocou o diamante lapidado no topo da moda. Algumas das peças feitas para o filme apresentam lustrosas pérolas que eram símbolo de moda e elegância na época das melindrosas. Aliás, quem nunca viu nas fotos da década de 20 pescoços femininos entrelaçados por pérolas? Uma das mais famosas fotos de Coco Chanel é justamente uma em que ela aparece usando um colar de pérolas de muitas voltas.

Para ver a coleção completa é só ir direto ao site da Tiffany & Co.

Um investimento de luxo

Já reparou que quando queremos fazer uma compra mais elaborada sempre falamos que vamos fazer um investimento?

No mundo fashion, esse investimento fica por conta das jóias, semi joias e bijoux de luxo. Uma peça com cristal Svarowisk, por exemplo, é um investimento que será guardado (e mostrado) por toda a vida.

Na Bayusha, por exemplo, são inúmeros designers, dos clássicos aos moderninhos, que fazem o gosto das mulheres de todas as idades.  Com bom gosto dá pra começar a colecionar peças que certamente serão atemporais.